Le Rocher Percé Toujours Aussi Populaire... Photo François Roy, Archives La PresseNathaëlle Morissette La Presse.
La mer, les excursions en kayak, l'île Bonaventure et le parc national Forillon ont une fois de plus attiré de nombreux vacanciers pendant la saison estivale. Seulement pour le mois de juillet, Tourisme Gaspésie a noté une hausse de fréquentation de ses principaux attraits de 29 %. «On a tellement eu du beau temps», s'exclame Joëlle Ross, directrice générale de Tourisme Gaspésie. Il s'agit, selon elle, de l'une des principales clés du succès de la saison estivale en terre gaspésienne.
J'enseigne les méthodes que j'utilise lors de mes stages et cours et suis heureux de vous faire partager mon expérience. Nombreux sont les carnettistes et aquarellistes qui ont su en tirer profit ! Aujourd'hui c'est à Percé que je vous emmène, en Gaspésie, au Québec... L'an dernier, la péninsule a accueilli quelque 762 000 visiteurs, ce qui avait réjoui les acteurs de l'industrie touristique. Et on s'attend cette année à surpasser ce nombre.
Ce commentaire a été modifié le 07/02/2019 à 08:31
Je viens d'écouter cette très très belle musique ainsi que la lecture de Michel Pèpé "Le Jardin De Cristal" LA MOTIVATION et vous en remercie car il était inconnu pour moi, Déjà passé 3 ou 4 fois en boucle - je ne m'en lasse pas et en ce qui me concerne c'est très remuant. Comme toutes ces belles photos que vous nous faites parvenir afin de nous faire voyager ainsi que ces belles citatons que je glane ça et là. Merci MAYAN 1 - Bonne soirée
A vos agendas ! Rendez-vous Porte de Versailles pour le salon Rétromobile.
Du mercredi 6 au dimanche 10 février 2019, au Parc des expositions de la Porte de Versailles (1 place de la Porte de Versailles 75015 Paris) Le salon se tiendra dans les pavillons 1, 2 et 3 Horaires du Salon Rétromobile :Mercredi 6 février 2019 : 10h-22h Jeudi 7 février 2019 : 10h-19h Vendredi 8 février 2019 : 10h-22h Samedi 9 février 2019 : 10h-19h Dimanche 10 février 2019 : 10h-19h
Le premier humain dont on connait le nom. Intuitivement quand on se demande qui était le premier humain dont le nom nous est parvenu on se dit que ça devait être un roi ou un membre d’une famille riche, mais non. La plus vieille référence à un nom que l’on connait se trouve sur une tablette vieille de plus de 5000 ans provenant de Mésopotamie et qui a été trouvée en Iraq. Dessus on trouve tout simplement écrit « 29 086 mesures orge 37 mois Kushim »,ce qui veut probablement dire « Un total de 29 086 mesures d’orges ont été reçues en 37 mois. Signé Kushim ». On trouve aussi son nom sur 18 autres tablettes datant de la même période et qui ont des écritures similaires. Le plus vieux nom d’un humain que l’on connaisse se trouve donc sur un simple récépissé d’une transaction commerciale et appartenait à un ou une comptable qui se nommait Kushim.
CROATIE - PARC-NATIONAL KRKA - LA CASCADE - VUE DE SPLIT (HAÏWAI) .
UN PETIT AIR DE VACANCES.
C'est en remarquant une personne que j'aime, à laquellle il semblait manquer un peu d'espoir que j'ai décidé d'écrire ce texte. Chacun à de la motivation au fond de soi, il s'agit de la déclencher et de poursuivre son désir.... Musique: "Le Jardin De Christal' de Michel Pépé.
Ce commentaire a été modifié le 06/02/2019 à 17:05
Les Champs-Élysées, du marécage à la plus belle avenue du Monde. Il y a tout ce que vous voulez aux Champs-Elysées chantait Joe Dassin. Oui, aujourd’hui peut-être mais il n’en a pas toujours été ainsi ! Que diriez-vous de remonter le temps ? Suivez-nous à une époque où la plus belle avenue du monde n’était qu’un marécage…Des marécages transformés en promenade. Des marécages, des friches et des cultures. Voici ce qu’étaient les Champs-Elysées il y a près de quatre siècles. En 1670, Louis XIV demande à Le Nôtre, jardinier à l’origine des jardins du Château de Versailles, d’aménager cette zone inhabitée. Le jardinier du roi trace alors, dans le prolongement des Tuileries, une grande allée bordée d’arbres et de pelouses qui va de la future place de la Concorde à l’actuel rond-point des Champs-Elysées. Elle sera successivement appelée le Grand Cours, la Grande Allée du Roule, l’avenue de la Grille Royale et l’avenue du Palais des Tuileries. La dénomination Champs-Elysées, qui apparaît en 1694, est officialisée en 1709. Un an plus tard, le duc d’Antin, surintendant des Bâtiments du Roi, prolonge l’avenue jusqu’à l’Étoile de Chaillot, future place de l’Étoile. Dès débuts de l’urbanisation…L’histoire urbaine de l’avenue commence en 1765,lorsque Louis XV autorise la construction de bâtiments de part et d’autre des Champs. Cinq ans plus tard, le marquis de Marigny fait tracer les allées qui deviendront les avenues de Marigny et Matignon ainsi que l’allée des Veuves, future avenue Montaigne. Il élargit et prolonge les Champs Elysées jusqu’à l’actuel pont de Neuilly. Toutefois, malgré tout ces investissements, l’avenue reste mal aimée… Sa population, constituée de bandits et de prostituées, attirée par les guinguettes bas de gamme, décourage la bourgeoisie de venir flâner sous les ormes ou de fréquenter les nouveaux lieux du quartier. Pour exemple,le Colisée, un fastueux parc de loisirs destiné à accueillir de prestigieuses fêtes et spectacles ouvre en 1771… mais fait faillite en seulement 9 ans à cause du manque de fréquentation. … au début de la gloireL’avenue des Champs-Élysées ne prendra réellement de l’importance qu’à partir de la Révolution Française. Le 25 juin 1791, c’est par là que l’on ramène le roi et sa famille après la fuite à Varennes. Sous le Directoire, l’avenue est élargie et les guinguettes sont fermées. Elles seront remplacées par des restaurants et des cafés luxueux comme celui de Dupe.C’est le premier restaurant de l’avenue qui attirera toutes les célébrités du moment. Les Champs-Elysées deviennent enfin une élégante promenade qui permet d’aller prendre le frais à Longchamp sur les terrains de l’ancienne Abbaye. Ces promenades deviennent alors un prétexte à la frime. C’est à qui aura la plus belle voiture, les chevaux les plus en forme, le plus beau costume, la plus belle robe… La consécration. L’arrivée du Second Empire va à nouveau bouleverser la physionomie du quartier. Les immeubles et hôtels particuliers envahissent petit à petit l’avenue, le Palais de l’Industrie est inauguré par Napoléon III le 15 mai 1855 dans le cadre de la première exposition universelle parisienne. Il sera utilisé pour deux autres éditions, celles de 1878 et 1889, avant d’être détruit à partir de 1896 pour laisser la place aux Petit et Grand Palais. Ce dernier sera inauguré le 1er mai 1900 par le Président de la République,Emile Loubet. Quant aux Champs-Elysées, ils brilleront de tous leurs feux jusqu’à la fin du XXe siècle. Les Champs aujourd'hui.
Des montées les plus dures de France, pour se faire les molletsoi là, l’amateur de cyclisme qui tous les étés se pose devant sa télé une bière bien fraîche dans une main et la télécommande dans une autre. Pourquoi ne pas imiter les champions et aller à la rencontre des côtes les plus violentes de France ? Une belle occasion de découvrir notre magnifique pays en suant comme un veau, sans dopage d’aucune sorte, avec au-dessus de la tête la menace constante d’une insolation carabinée et la promesse de se payer de méchantes courbatures le lendemain… 1. Le Mont Ventoux (Vaucluse)Un dénivelé de 1611 mètres, un parcours de 21,8 km qui met à l’épreuve les mollets les plus balèzes et les palpitants les plus résistants, un beau panorama et souvent un méchant Mistral qui freine les ardeurs des cyclistes. Pas de doute, celui que l’on surnomme le Géant de Provence n’a pas usurpé sa réputation. L’Anglais Tom Simpson y est d’ailleurs décédé pendant le Tour de France de 1967.
2. Le col du Tourmalet (Hautes-Pyrénées)C’est le col le plus souvent grimpé par les coureurs du Tour de France. On peut l’appréhender par son flanc Ouest ou son flanc Est, et dans les deux cas, on transpire un max. Culminant à 2115 mètres, c’est le plus haut col routier des Pyrénées. À certains endroits, la pente dépasse les10% pour se maintenir à une moyenne approximative de 7,5%. Dis comme ça, ça a l’air simple, mais en fait non.
3. Le Portet d'Aspin (Hautes-Pyrénées)D’une longueur de 12 km pour une déclivité qui tourne autour des 6,7%, le Portet d’Aspin est un autre incontournable de la Grande Boucle. La routequi serpente entre les prairies n’étant encore une fois pas très effrayante sur le papier, se révélant quand on tente de l’apprivoiser avec son vélo.
4. Le col du Grand Colombier (Ain)Un redoutable parcours et un vrai challenge pour le cycliste qui veut savoir où il en est avec ses mollets. Les sportifs confirmés mettront à peu près 2 heures pour couvrir les 15 km pour une déclivité moyenne de 7%. On trouve même des portions qui atteignent les 20% c’est dire !
5. Le col de Peyresourde (Haute-Garonne et Hautes-Pyrénées)Ce col, qui relie les vallées du Louron et du Larboust affiche une déclivité maximum de 11,3%, ce qui est plutôt costaud. Les plus inexpérimentés pourront choisir le parcours qui ne fait que 8,3 bornes tandis que les autres opteront pour le plus long, qui cumule 15,2 km.
6. L'Alpe Duez (Isère)La star des stars des cols français. Un passage obligé pour le Tour de France et pour toutes celles et ceux qui veulent tester leurs limites. 13,8 km à 7,9% de moyenne et 21 virages. C’est d’ailleurs l’un des points de rendez-vous les plus populaires pour les spectateurs pendant la compétition tous les étés.
7. Le col de la Croix de Fer (Savoie)Une bonne fondue et c’est parti ! On enfourche sa monture de métal et on selance à l’assaut de la trentaine de bornes qui constituent ce col, où la déclivité dépasse à certains endroits les 10%. Le tout en étant récompensé par un des plus spectaculaires paysages de France.
8. Le col du Galibier (Savoie et Hautes-Alpes)On reste dans la région pour un col qui s’entreprend de deux façons différentes. Soit en version longue soit en version courte. 8,5 km ou 18,1 km. Dans tous les cas, la déclivité moyenne de 7%, avec des pics à 12% ne fait pas de cadeau.
9. Le col de l'Iseran (Savoie)Toujours la belle Savoie et ses montées de légende ! Ici, on parle quand même d’un parcours de 47 km (13,4 en version débutant) qui culmine à 2764 mètres d’altitude. C’est d’ailleurs le premier col routier des Alpes. Ce qui le rend spécial, en plus de sa faculté à opposer aux cyclistes des côtes qui peuvent aller jusqu’à plus de 11%.
10. Le col d'Izoard (Hautes-Alpes)Les spécialistes estiment que si le triathlon de l’Embrunman est réputé comme l’un des plus difficiles au monde, c’est justement parce qu’il passe par le col d’Izoard. Un endroit, qui en plus de proposer des paysages souvent décrits comme « lunaires », propose de belles côtes alternant entre 6 et plus de 11%. Le tout pendant quasiment 20 bornes pour les plus braves.
L'histoire De L’art...Les Courants Artistiques De La Peinture...
Même si tous les artistes ne se sont pas toujours exprimés conformément aux canons des mouvements picturaux de leur époque, la notion de “courant”...À prendre avec précaution et avec distance, permet de regrouper d’une manière schématique les différents...Langages visuels à travers leurs époques et de distinguer d’une manière générale, les grandes étapes de l’histoire de la peinture.
Le futurisme est le mouvement artistique le plus important de l’art italien du XXe siècle. Fondé par l’écrivain Filippo Tommaso Marinetti qui écrit dans le Manifeste publié à Paris le 20 février 1909 dans le Figaro... « Nous déclarons que la splendeur du monde s’est enrichie d’une nouvelle : la beauté de la vitesse ». Le futurisme se développe notamment après l’adhésion d’un groupe d’artistes qui signent à Milan...Le « Manifeste des peintres futuristes » (11 février 1909) et le « Manifeste technique » qui lui succède. Il s’agit d’Umberto Boccioni, Carlo Carrà et Luigi Russolo (Milan) de Gino Severini (Paris) et de Giacomo Balla (Rome). La bataille futuriste naît d’une violente polémique contre le traditionalisme culturel et le « passéisme » bien-pensant et bourgeois. Animés d’une conception de la vie qui fait référence à Bergson et à Nietzsche, les peintres futuristes et Marinetti...Créent une puissante idéologie du geste et de la parole, et mettent en œuvre dans le même temps...L’élaboration profonde de leur thématique et de leur langage...Celui-ci s’inspire de la ville industrielle et du mythe de la vitesse et il se réfère aux principes de la décomposition...De la couleur et de la forme que dérivent du divisionnisme (Boccioni...« Ville qui monte » ; Carrà, « Sortie du Théâtre » ; Balla...« Lumière de rue – Etude de lumière » ; Russolo « Parfum » : peintures réalisées vers 1910). Vision Simultanée, 1911, Umberto Boccioni (Wuppertal, Ven der Heydt Museum).
Cette peinture représente les caractéristiques fondamentales du futurisme : l’attention pour la ville...La décomposition dynamique des objets, le rapport entre l’architecture et les figures. La « simultanéité » de la vision est la présence simultanée des objets...Figures et fonds, tous mis en mouvement, dans le sens rotatoire d’un tourbillon. Boccioni, fondateur du groupe des peintres futuristes, à Milan, il a assisté avec enthousiasme...À la prolifération des nouvelles cités ouvrières dans la périphérie industrielle. Sortie Du Théâtre, 1910-1911, Carlo Carrà (Londres, Fondation Estorick)
Le rapport dialectique avec la recherche cubiste (1911-1913) se révèle ensuite essentiel à la définition plastique...Et théorique de l’espace dynamique futuriste, qui peut s’affirmer grâceà la nouveauté de ses lignes directrices et à l’autonomie de ses propositions... Carra « Mort de l’anarchiste Galli » ; Severini « Pan, Pan au Monico »... Boccioni, la série des « Etats d’âme » ; Balla « Fillette courant sur un balcon ». La polémique, qui est en soi une forme programmée du futurisme, se développe donc avec les artistes de Paris...Et elle est soutenue par le plus grand théoricien du groupe, Boccioni...Contre Picasso, Braque et le réformateur du cubisme, l’orphiste Robert Delaunay. La Danse Du Pan-Pan Au Monico, 1911, Gino Severini (Paris, Musée National d’Art Moderne)
Le Cavalier Rouge, 1913, Carlo Carrà, (Milan, Civico Museo d’Arte Contemporanea).
La figure en mouvement se décompose dynamiquement comme dans une séquence de photogrammes cinématographiques. Après l’expérience futuriste vécue avec une grande intensité, Carrà a été l’un des fondateurs de la...peinture métaphysique Fillette Courant Sur Un Balcon, 1912, Giacomo Balla (Milan, Galleria d’Arte Moderna)
La couleur est divisée en taches chromatiques aillées qui produisent un effet de mouvement. La première période du futurisme se termine dès 1916, lorsque les peintres, malgré leur optimisme interventionniste... Observent les premiers signes de la crise sociale et politique qui naît de la Première Guerre mondiale...L’activité de groupe se dissout alors, et le sens même de la recherche subit une transformation. Second futurismeAprès la Première Guerre mondiale, grâce à l’œuvre de Marinetti, mais également à celle de Balla et de Depero, qui envisage encore en 1915...« La reconstruction futuriste de l’univers » apparaît le second futurisme qui, bien que riche en épisodes...Dans le domaine artistique, ne retrouvera jamais l’unité créatrice et la force de renouvellement du groupe d’origine. À Balla et à Depero se joignent des peintres et des architectes à Rome, Milan et Turin. Les recherches de ces artistes sont d’abord influencées par les post-cubistes, les puristes et les constructivistes, puis par le surréalisme. En 1923 est signé par Prampolini, Pannagi et Palaolini le « Manifesto dell’arte meccanica ». Dans le second futurisme, la machine et l’homme robot tiennent des places primordiales...Dans les créations artistiques pour dénoncer l’absurdité technologique de notre univers. Mes Ballets Plastiques, 1918, Fortunato Depero... (Milan, collection particulière)
Un apport personnel et nouveau est donné dans le domaine du spectacle et dans l’élaboration...D’une esthétique futuriste dans un sens mécanique, par Fortunato Depero, qui ne s’intègre au mouvement qu’en 1915. L’œuvre rappelle la mise en scène des Ballets plastiques (Rome, 1918)...Les acteurs ont été remplacés par des robots et des mannequins aux formes géométriques...Qui se déplacent dans une atmosphère artificielle de couleurs émaillées et brillantes. Artiste du mouvement futuriste authentiquement multiforme, Depero croit en la « reconstruction futuriste de l’univers »... (Manifeste écrit avec Balla en 1915) et invoque l’aperture de l’expérimentation...Dans tous les domaines, du design aux arts appliqués, du théâtre au graphisme publicitaire.
PRAMPOLINI Le Robot Mondain, 1930, Enrico Prampolini (Rome, Collection particulière)
Le dernier sursaut du futurisme est l’aéropeinture qui, bien que se proclamant nouvelle avant-garde artistique...Finit par définir exclusivement, dans une faible mise à jour du contenu (la peinture de paysage...À partir d’un avion en vol), le noyau de sa propre thématique et de sa recherche. Impliqué avec le fascisme, le futurisme subit, après la Seconde Guerre mondiale, une période d’obscurité...Et de condamnation idéologique, jusqu’à ce qu’il soit re-proposé dans le monde anglo-saxon...Et redécouvert par les plus récentes avant-gardes artistiques contemporaines.
Le futurisme, né en Italie en 1909, se caractérise par une recherche de l’expression picturale du mouvement. S’inscrivant dans le prolongement du cubisme, on y voit parfois une certaine géométrisation des formes qui s’y apparente. Le mouvement est principalement fondé sur la fascination des machines...De la vitesse, et sur la décomposition du mouvement et sa représentation.
Le futurisme, créé suite à l'édition du Manifeste du futurisme par Filippo Marinetti... Se place dans un contexte d’avant-guerre où le climat politique et social est particulièrement tendu. De nombreux jeunes veulent changer radicalement le monde et ne voient la révolution qu’à travers la destruction...De toutes les valeurs du passé (musée, bibliothèques, villes historiques…) à la faveur de la machine et de la vitesse. La guerre apparaît comme une solution pour repartir à zéro et recréer un monde fondé sur de nouvelles bases. Les futuristes proclament ce côté guerrier de manière assez virulente, certains allants même...Jusqu'à prôner les valeurs fascistes de manière radicale. Ils sont fascinés par le modernisme, la machine, et notamment les machines de guerre. C’est sur ces bases qu’ils entendent créer le monde nouveau, un monde moderne fondé sur la machine toute-puissante. L'esprit qui anime le mouvement est révolté et révolutionnaire. Si les formes généralement géométriques peuvent parfois rappeler celles du cubisme, il y a un désaccord avec son aspect statique. La recherche du futurisme est basée sur la dynamique et la vitesse. Ces deux thèmes sont d’ailleurs souvent exploités dans les tableaux. Plus un corps bouge vite dans l’espace, plus sa perception est abstraite. Manet à son époque, se posant déjà des questions sur la perception (des couleurs, certes, mais aussi des formes en mouvement)... Avait tenté de représenter une course de chevaux. En observant de manière poussée, on se rend compte...Que ce que l’on perçoit alors, c’est le mouvement lui-même et non l’objet. Les futuristes vont pousser plus loin ces recherches. Les avancées technologiques dans le domaine de la photographie... Et du cinéma permettent enfin de donner à voir la décomposition du mouvement de manière précise. L’instantané photo donne enfin à voir un instant arrêté de ce mouvement. En effet, avant cette technique révolutionnaire dont Manet s’était sans doute servi, on ne pouvait représenter... Le cheval au galop que de manière intuitive, avec de grandes chances d’en avoir une vision erronée. De nombreux artistes vont prendre comme support de recherche des études photographiques sur la décomposition du mouvement.. Afin de réaliser leurs œuvres. C’est le cas du Nu descendant l’escalier... De Marcel Duchamp (qui a fait scandale lors de sa présentation au public). À travers ce tableau, si Duchamp développe les formes plastiques et les thèmes de recherches futuristes, il ne partage pas...Les opinions politiques et idéologiques des italiens. Sa préoccupation majeure reste un questionnement purement artistique. Si dans les formes radicales du futurisme on voit souvent apparaître le thème des machines de guerre, parfois, la représentation... Du mouvement est abordée avec plus de légèreté et un certain humour. C’est le cas de Balla avec la Dynamique d’un chien en laisse. Dans la Dynamique d’une tête de femme de Boccioni, on voit aussi apparaître une forme d’expression...Dont Francis Bacon semble s’être inspiré quand on voit la similitude formelle de l’image. Le futurisme proprement dit s'essoufflera avec l'arrivée du fascisme au pouvoir au cours des années 1920...Mais le mouvement aura permis l'apparition du questionnement sur l'appréhension visuelle du mouvement. Certains artistes à venir vont eux aussi développer la notion de mouvement dans l’oeuvre, mais de manière totalement différente. Par exemple Tinguely et ses œuvres composées de rouages qui s’animent quand elles sont actionnées de manière mécanique...Calder qui crée des mobiles mis en mouvement par des forces "naturelles" comme le vent ou l’eau ; Marcel Duchamp (après). Affiche originale mettant en vedette l’emblématique Duchamp...Version de la Mona Lisa nommé L.H.O.O.Q. Cette œuvre d’art par Marcel Duchamp a été conçu en 1919... Ou encore L’op art qui simule mouvement grâce à des effets d’optiques complexes.
Saint du jour : Saint-Gaston, évêque d’Arras pendant 40 ans où il mourut le 6 février 540. Il avait préparé CLOVIS au baptême.Le prénom Gaston a pour origine le prénom germanique Vaast. L'ordination de saint Vaast.
Autre(s) Saint : Saint-Tite - disciple grec de Saint-Paul qui lui aurait destiné une de ses épîtres.
Étymologie : Gaston (ou Vaast), du germanique gast « hote » ou « voyageur » Amand, du latin amandus « aimable » (Célébré le 6 février en Belgique et en Orient, le 7 février ailleurs.) Dorothée, du grec doron « don » et theos « dieu » = (Anagramme de : Théodore)
Patron(nes) : Saint-Gaston était invoqué lorsque les bébés étaient en retard pour marcher et contre les aphtes et migraines. Saint-Vaast (Saint-Gaston, en français) est invoqué pour stimuler les enfants qui tardent à marcher. Sainte-Dorothée, est la patronne des fleuristes, jardiniers et maraîchers. Elle est invoquée contre les soies, l’eczéma, l’épilepsie, les maux de tête et l’érysipèle (Infection de la peau) Saint-Nicolas de Myre est le patron des épiciers.
Dictons : À la Saint-Gaston, bien souvent le temps n’est pas bon. À la Saint-Gaston, neige sur tous les monts. À la Saint-Gaston, surveille tes bourgeons. Tailler sa treille à la Saint-Gaston, est toujours de bon ton.
À la Sainte-Dorothée, de pensées et de primevères plante tes potées. À la Sainte-Dorothée, la plus forte neigée. À la Sainte-Dorothée, ton potager il est bon de terreauter. Bien souvent, Sainte-Dorothée nous fait grelotter. Jardinier qui taille ses rosiers à Sainte-Dorothée est bien culotté. Qui laboure à Sainte-Dorothée, rentre toujours tout crotté. Si le jour de Saint-Amand, il fait bise et grand vent, ça fait du tort au froment. Février n’est jamais si dur ni si méchant, qu’il ne nous fasse don de sept jours de printemps.
Ce commentaire a été modifié le 06/02/2019 à 07:17
Photo François Roy, Archives La PresseNathaëlle Morissette La Presse.
La mer, les excursions en kayak, l'île Bonaventure et le parc national Forillon ont une fois de plus attiré de nombreux vacanciers pendant la saison estivale.
Seulement pour le mois de juillet, Tourisme Gaspésie a noté une hausse de fréquentation de ses principaux attraits de 29 %.
«On a tellement eu du beau temps», s'exclame Joëlle Ross, directrice générale de Tourisme Gaspésie. Il s'agit, selon elle, de l'une des principales clés du succès de la saison estivale en terre gaspésienne.
CLIC.......................Rocher de Percé, Gaspésie, Québec from Tonio Nicolazzi on Vimeo.
CLIC.......................La Tournée des Entrepreneurs 2014 - Gaspé from Credo Productions on Vimeo.
CLIC.......................Aquarelles de voyage au Rocher Percé from Alain MARC peintre on Vimeo.
J'enseigne les méthodes que j'utilise lors de mes stages et cours et suis heureux de vous faire partager mon expérience.
Nombreux sont les carnettistes et aquarellistes qui ont su en tirer profit !
Aujourd'hui c'est à Percé que je vous emmène, en Gaspésie, au Québec...
L'an dernier, la péninsule a accueilli quelque 762 000 visiteurs, ce qui avait réjoui les acteurs de l'industrie touristique.
Et on s'attend cette année à surpasser ce nombre.
J'ai découvert ce morceau comme vous::::magnifique.
"Le Jardin De Cristal" LA MOTIVATION et vous en remercie car il était inconnu pour moi, Déjà passé 3 ou 4 fois en boucle - je ne m'en lasse pas et en ce qui me concerne c'est très remuant.
Comme toutes ces belles photos que vous nous faites parvenir afin de nous faire voyager ainsi que ces belles citatons que je glane ça et là.
Merci MAYAN 1 - Bonne soirée
A vos agendas ! Rendez-vous Porte de Versailles pour le salon Rétromobile.
Du mercredi 6 au dimanche 10 février 2019, au Parc des expositions de la Porte de Versailles
(1 place de la Porte de Versailles 75015 Paris)
Le salon se tiendra dans les pavillons 1, 2 et 3
Horaires du Salon Rétromobile :Mercredi 6 février 2019 : 10h-22h
Jeudi 7 février 2019 : 10h-19h
Vendredi 8 février 2019 : 10h-22h
Samedi 9 février 2019 : 10h-19h
Dimanche 10 février 2019 : 10h-19h
On y fêtera les 100 ans de CTROËN.
La SM.
La DS coupé,
Intuitivement quand on se demande qui était le premier humain dont le nom nous est parvenu on se dit que ça devait être un roi ou un membre d’une famille riche, mais non.
La plus vieille référence à un nom que l’on connait se trouve sur une tablette vieille de plus de 5000 ans provenant de Mésopotamie et qui a été trouvée en Iraq.
Dessus on trouve tout simplement écrit « 29 086 mesures orge 37 mois Kushim »,ce qui veut probablement dire « Un total de 29 086 mesures d’orges ont été reçues en 37 mois. Signé Kushim ».
On trouve aussi son nom sur 18 autres tablettes datant de la même période et qui ont des écritures similaires.
Le plus vieux nom d’un humain que l’on connaisse se trouve donc sur un simple récépissé d’une transaction commerciale et appartenait à un ou une comptable qui se nommait Kushim.
UN PETIT AIR DE VACANCES.
C'est en remarquant une personne que j'aime, à laquellle il semblait manquer un peu d'espoir que j'ai décidé d'écrire ce texte.
Chacun à de la motivation au fond de soi, il s'agit de la déclencher et de poursuivre son désir....
Musique: "Le Jardin De Christal' de Michel Pépé.
Il y a tout ce que vous voulez aux Champs-Elysées chantait Joe Dassin.
Oui, aujourd’hui peut-être mais il n’en a pas toujours été ainsi ! Que diriez-vous de remonter le temps ? Suivez-nous à une époque où la plus belle avenue du monde n’était qu’un marécage…Des marécages transformés en promenade.
Des marécages, des friches et des cultures. Voici ce qu’étaient les Champs-Elysées il y a près de quatre siècles. En 1670, Louis XIV demande à Le Nôtre, jardinier à l’origine des jardins du Château de Versailles, d’aménager cette zone inhabitée. Le jardinier du roi trace alors, dans le prolongement des Tuileries, une grande allée bordée d’arbres et de pelouses qui va de la future place de la Concorde à l’actuel rond-point des Champs-Elysées. Elle sera successivement appelée le Grand Cours, la Grande Allée du Roule, l’avenue de la Grille Royale et l’avenue du Palais des Tuileries. La dénomination Champs-Elysées, qui apparaît en 1694, est officialisée en 1709. Un an plus tard, le duc d’Antin, surintendant des Bâtiments du Roi, prolonge l’avenue jusqu’à l’Étoile de Chaillot, future place de l’Étoile.
Dès débuts de l’urbanisation…L’histoire urbaine de l’avenue commence en 1765,lorsque Louis XV autorise la construction de bâtiments de part et d’autre des Champs. Cinq ans plus tard, le marquis de Marigny fait tracer les allées qui deviendront les avenues de Marigny et Matignon ainsi que l’allée des Veuves, future avenue Montaigne. Il élargit et prolonge les Champs Elysées jusqu’à l’actuel pont de Neuilly.
Toutefois, malgré tout ces investissements, l’avenue reste mal aimée… Sa population, constituée de bandits et de prostituées, attirée par les guinguettes bas de gamme, décourage la bourgeoisie de venir flâner sous les ormes ou de fréquenter les nouveaux lieux du quartier. Pour exemple,le Colisée, un fastueux parc de loisirs destiné à accueillir de prestigieuses fêtes et spectacles ouvre en 1771… mais fait faillite en seulement 9 ans à cause du manque de fréquentation.
… au début de la gloire L’avenue des Champs-Élysées ne prendra réellement de l’importance qu’à partir de la Révolution Française. Le 25 juin 1791, c’est par là que l’on ramène le roi et sa famille après la fuite à Varennes. Sous le Directoire,
l’avenue est élargie et les guinguettes sont fermées. Elles seront remplacées par des restaurants et des cafés luxueux comme celui de Dupe.C’est le premier restaurant de l’avenue qui attirera toutes les célébrités du moment.
Les Champs-Elysées deviennent enfin une élégante promenade qui permet d’aller prendre le frais à Longchamp sur les terrains de l’ancienne Abbaye. Ces promenades deviennent alors un prétexte à la frime. C’est à qui aura la plus belle voiture, les chevaux les plus en forme, le plus beau costume, la plus belle robe…
La consécration.
L’arrivée du Second Empire va à nouveau bouleverser la physionomie du quartier. Les immeubles et hôtels particuliers envahissent petit à petit l’avenue, le Palais de l’Industrie est inauguré par Napoléon III le 15 mai 1855 dans le cadre de la première exposition universelle parisienne. Il sera utilisé pour deux autres éditions, celles de 1878 et 1889, avant d’être détruit à partir de 1896 pour laisser la place aux Petit et Grand Palais. Ce dernier sera inauguré le 1er mai 1900 par le Président de la République,Emile Loubet.
Quant aux Champs-Elysées, ils brilleront de tous leurs feux jusqu’à la fin du XXe siècle.
Les Champs aujourd'hui.
Pourquoi ne pas imiter les champions et aller à la rencontre des côtes les plus violentes de France ? Une belle occasion de découvrir notre magnifique pays en suant comme un veau, sans dopage d’aucune sorte, avec au-dessus de la tête la menace constante d’une insolation carabinée et la promesse de se payer de méchantes courbatures le lendemain…
1. Le Mont Ventoux (Vaucluse) Un dénivelé de 1611 mètres, un parcours de 21,8 km qui met à l’épreuve les mollets les plus balèzes et les palpitants les plus résistants, un beau panorama et souvent un méchant Mistral qui freine les ardeurs des cyclistes. Pas de doute, celui que l’on surnomme le Géant de Provence n’a pas usurpé sa réputation. L’Anglais Tom Simpson y est d’ailleurs décédé pendant le Tour de France de 1967.
2. Le col du Tourmalet (Hautes-Pyrénées) C’est le col le plus souvent grimpé par les coureurs du Tour de France. On
peut l’appréhender par son flanc Ouest ou son flanc Est, et dans les deux cas, on transpire un max. Culminant à 2115 mètres, c’est le plus haut col routier des Pyrénées. À certains endroits, la pente dépasse les10% pour se maintenir à une moyenne approximative de 7,5%. Dis comme ça, ça a l’air simple, mais en fait non.
3. Le Portet d'Aspin (Hautes-Pyrénées) D’une longueur de 12 km pour une déclivité qui tourne autour des 6,7%, le
Portet d’Aspin est un autre incontournable de la Grande Boucle. La routequi serpente entre les prairies n’étant encore une fois pas très effrayante sur le papier, se révélant quand on tente de l’apprivoiser avec son vélo.
4. Le col du Grand Colombier (Ain) Un redoutable parcours et un vrai challenge pour le cycliste qui veut savoir où il en est avec ses mollets. Les sportifs confirmés mettront à peu près 2 heures pour couvrir les 15 km pour une déclivité moyenne de 7%. On trouve même des portions qui atteignent les 20% c’est dire !
5. Le col de Peyresourde (Haute-Garonne et Hautes-Pyrénées) Ce col, qui relie les vallées du Louron et du Larboust affiche une déclivité maximum de 11,3%, ce qui est plutôt costaud. Les plus inexpérimentés pourront choisir le parcours qui ne fait que 8,3 bornes tandis que les autres opteront pour le plus long, qui cumule 15,2 km.
6. L'Alpe Duez (Isère) La star des stars des cols français. Un passage obligé pour le Tour de France et pour toutes celles et ceux qui veulent tester leurs limites. 13,8 km à 7,9% de moyenne et 21 virages. C’est d’ailleurs l’un des points de rendez-vous les plus populaires pour les spectateurs pendant la compétition tous les étés.
7. Le col de la Croix de Fer (Savoie) Une bonne fondue et c’est parti ! On enfourche sa monture de métal et on selance à l’assaut de la trentaine de bornes qui constituent ce col, où la déclivité dépasse à certains endroits les 10%. Le tout en étant récompensé par un des plus spectaculaires paysages de France.
8. Le col du Galibier (Savoie et Hautes-Alpes) On reste dans la région pour un col qui s’entreprend de deux façons
différentes. Soit en version longue soit en version courte. 8,5 km ou 18,1 km. Dans tous les cas, la déclivité moyenne de 7%, avec des pics à 12% ne fait pas de cadeau.
9. Le col de l'Iseran (Savoie) Toujours la belle Savoie et ses montées de légende ! Ici, on parle quand même d’un parcours de 47 km (13,4 en version débutant) qui culmine à 2764 mètres d’altitude. C’est d’ailleurs le premier col routier des Alpes. Ce qui le rend spécial, en plus de sa faculté à opposer aux cyclistes des côtes qui peuvent aller jusqu’à plus de 11%.
10. Le col d'Izoard (Hautes-Alpes) Les spécialistes estiment que si le triathlon de l’Embrunman est réputé comme l’un des plus difficiles au monde, c’est justement parce qu’il passe par le col d’Izoard. Un endroit, qui en plus de proposer des
paysages souvent décrits comme « lunaires », propose de belles côtes alternant entre 6 et plus de 11%. Le tout pendant quasiment 20 bornes pour les plus braves.
C’est pas le moment de zapper l’échauffement.
Même si tous les artistes ne se sont pas toujours exprimés conformément aux canons des mouvements picturaux de leur époque, la notion de “courant”...À prendre avec précaution et avec distance, permet de regrouper d’une manière
schématique les différents...Langages visuels à travers leurs époques et de distinguer d’une manière générale, les grandes étapes de l’histoire de la peinture.
Source : Peinture D'Alejandro Burdisio
Futurisme.
Source : Umberto Boccion
La beauté de la vitesse
Second futurisme
Le futurisme est le mouvement artistique le plus important de l’art italien du XXe siècle.
Fondé par l’écrivain Filippo Tommaso Marinetti qui écrit dans le Manifeste publié à Paris le 20 février 1909 dans le Figaro...
« Nous déclarons que la splendeur du monde s’est enrichie d’une nouvelle : la beauté de la vitesse ».
Le futurisme se développe notamment après l’adhésion d’un groupe d’artistes qui signent à Milan...Le « Manifeste des peintres futuristes » (11 février 1909) et le « Manifeste technique » qui lui succède.
Il s’agit d’Umberto Boccioni, Carlo Carrà et Luigi Russolo (Milan) de Gino Severini (Paris) et de Giacomo Balla (Rome).
La bataille futuriste naît d’une violente polémique contre le traditionalisme culturel et le « passéisme » bien-pensant et bourgeois.
Animés d’une conception de la vie qui fait référence à Bergson et à Nietzsche, les peintres futuristes et Marinetti...Créent une puissante idéologie du geste et de la parole, et mettent en œuvre dans le même temps...L’élaboration profonde de leur thématique et de leur langage...Celui-ci s’inspire de la ville industrielle et du mythe de la vitesse et il se réfère aux principes de la décomposition...De la couleur et de la forme que dérivent du divisionnisme (Boccioni...« Ville qui monte » ; Carrà, « Sortie du Théâtre » ; Balla...« Lumière de rue – Etude de lumière » ; Russolo « Parfum » : peintures réalisées vers 1910).
Vision Simultanée, 1911, Umberto Boccioni
(Wuppertal, Ven der Heydt Museum).
Cette peinture représente les caractéristiques fondamentales du futurisme : l’attention pour la ville...La décomposition dynamique des objets, le rapport entre l’architecture et les figures.
La « simultanéité » de la vision est la présence simultanée des objets...Figures et fonds, tous mis en mouvement, dans le sens rotatoire d’un tourbillon.
Boccioni, fondateur du groupe des peintres futuristes, à Milan, il a assisté avec enthousiasme...À la prolifération des nouvelles cités ouvrières dans la périphérie industrielle.
Sortie Du Théâtre, 1910-1911, Carlo Carrà
(Londres, Fondation Estorick)
Le rapport dialectique avec la recherche cubiste (1911-1913) se révèle ensuite essentiel à la définition plastique...Et théorique de l’espace dynamique futuriste, qui peut s’affirmer grâceà la nouveauté de ses lignes directrices et à l’autonomie de ses propositions...
Carra « Mort de l’anarchiste Galli » ; Severini « Pan, Pan au Monico »...
Boccioni, la série des « Etats d’âme » ; Balla « Fillette courant sur un balcon ».
La polémique, qui est en soi une forme programmée du futurisme, se développe donc avec les artistes de Paris...Et elle est soutenue par le plus grand théoricien du groupe, Boccioni...Contre Picasso, Braque et le réformateur du cubisme, l’orphiste Robert Delaunay.
La Danse Du Pan-Pan Au Monico, 1911, Gino Severini
(Paris, Musée National d’Art Moderne)
Le Cavalier Rouge, 1913, Carlo
Carrà, (Milan, Civico Museo d’Arte Contemporanea).
La figure en mouvement se décompose dynamiquement comme dans une séquence de photogrammes cinématographiques.
Après l’expérience futuriste vécue avec une grande intensité, Carrà a été l’un des fondateurs de la...peinture métaphysique
Fillette Courant Sur Un Balcon, 1912, Giacomo Balla
(Milan, Galleria d’Arte Moderna)
La couleur est divisée en taches chromatiques aillées qui produisent un effet de mouvement.
La première période du futurisme se termine dès 1916, lorsque les peintres, malgré leur optimisme interventionniste...
Observent les premiers signes de la crise sociale et politique qui naît de la Première Guerre mondiale...L’activité de groupe se dissout alors, et le sens même de la recherche subit une transformation.
Second futurisme Après la Première Guerre mondiale, grâce à l’œuvre de Marinetti, mais également à celle de Balla et de Depero, qui envisage encore en 1915...« La reconstruction futuriste de l’univers » apparaît le second futurisme qui, bien que riche en épisodes...Dans le domaine artistique, ne retrouvera jamais l’unité créatrice et la force de renouvellement du groupe d’origine.
À Balla et à Depero se joignent des peintres et des architectes à Rome, Milan et Turin.
Les recherches de ces artistes sont d’abord influencées par les post-cubistes, les puristes et les constructivistes, puis par le surréalisme.
En 1923 est signé par Prampolini, Pannagi et Palaolini le « Manifesto dell’arte meccanica ».
Dans le second futurisme, la machine et l’homme robot tiennent des places primordiales...Dans les créations artistiques pour dénoncer l’absurdité technologique de notre univers.
Mes Ballets Plastiques, 1918, Fortunato Depero...
(Milan, collection particulière)
Un apport personnel et nouveau est donné dans le domaine du spectacle et dans l’élaboration...D’une esthétique futuriste dans un sens mécanique, par Fortunato Depero, qui ne s’intègre au mouvement qu’en 1915.
L’œuvre rappelle la mise en scène des Ballets plastiques (Rome, 1918)...Les acteurs ont été remplacés par des robots et des mannequins aux formes géométriques...Qui se déplacent dans une atmosphère artificielle de couleurs émaillées et brillantes.
Artiste du mouvement futuriste authentiquement multiforme, Depero croit en la « reconstruction futuriste de l’univers »...
(Manifeste écrit avec Balla en 1915) et invoque l’aperture de l’expérimentation...Dans tous les domaines, du design aux arts appliqués, du théâtre au graphisme publicitaire.
PRAMPOLINI Le Robot Mondain, 1930, Enrico Prampolini
(Rome, Collection particulière)
Le dernier sursaut du futurisme est l’aéropeinture qui, bien que se proclamant nouvelle avant-garde artistique...Finit par définir exclusivement, dans une faible mise à jour du contenu (la peinture de paysage...À partir d’un avion en vol), le noyau de sa propre thématique et de sa recherche. Impliqué avec le fascisme, le futurisme subit, après la Seconde Guerre mondiale, une période d’obscurité...Et de condamnation idéologique, jusqu’à ce qu’il soit re-proposé dans le monde anglo-saxon...Et redécouvert par les plus récentes avant-gardes artistiques contemporaines.
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Balla - Vol D'une Hirondelle - Détail
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Le futurisme, né en Italie en 1909, se caractérise par une recherche de l’expression picturale du mouvement.
S’inscrivant dans le prolongement du cubisme, on y voit parfois une certaine géométrisation des formes qui s’y apparente.
Le mouvement est principalement fondé sur la fascination des machines...De la vitesse, et sur la décomposition du mouvement et sa représentation.
Le futurisme, créé suite à l'édition du Manifeste du futurisme par Filippo Marinetti... Se place dans un contexte d’avant-guerre où le climat politique et social est particulièrement tendu.
De nombreux jeunes veulent changer radicalement le monde et ne voient la révolution qu’à travers la destruction...De toutes les valeurs du passé (musée, bibliothèques, villes historiques…) à la faveur de la machine et de la vitesse.
La guerre apparaît comme une solution pour repartir à zéro et recréer un monde fondé sur de nouvelles bases.
Les futuristes proclament ce côté guerrier de manière assez virulente, certains allants même...Jusqu'à prôner les valeurs fascistes de manière radicale.
Ils sont fascinés par le modernisme, la machine, et notamment les machines de guerre.
C’est sur ces bases qu’ils entendent créer le monde nouveau, un monde moderne fondé sur la machine toute-puissante.
L'esprit qui anime le mouvement est révolté et révolutionnaire.
Si les formes généralement géométriques peuvent parfois rappeler celles du cubisme, il y a un désaccord avec son aspect statique.
La recherche du futurisme est basée sur la dynamique et la vitesse.
Ces deux thèmes sont d’ailleurs souvent exploités dans les tableaux.
Plus un corps bouge vite dans l’espace, plus sa perception est abstraite.
Manet à son époque, se posant déjà des questions sur la perception (des couleurs, certes, mais aussi des formes en mouvement)...
Avait tenté de représenter une course de chevaux. En observant de manière poussée, on se rend compte...Que ce que l’on perçoit alors, c’est le mouvement lui-même et non l’objet.
Les futuristes vont pousser plus loin ces recherches. Les avancées technologiques dans le domaine de la photographie...
Et du cinéma permettent enfin de donner à voir la décomposition du mouvement de manière précise.
L’instantané photo donne enfin à voir un instant arrêté de ce mouvement.
En effet, avant cette technique révolutionnaire dont Manet s’était sans doute servi, on ne pouvait représenter...
Le cheval au galop que de manière intuitive, avec de grandes chances d’en avoir une vision erronée.
De nombreux artistes vont prendre comme support de recherche des études photographiques sur la décomposition du mouvement..
Afin de réaliser leurs œuvres. C’est le cas du Nu descendant l’escalier...
De Marcel Duchamp (qui a fait scandale lors de sa présentation au public).
À travers ce tableau, si Duchamp développe les formes plastiques et les thèmes de recherches futuristes, il ne partage pas...Les opinions politiques et idéologiques des italiens. Sa préoccupation majeure reste un questionnement purement artistique.
Si dans les formes radicales du futurisme on voit souvent apparaître le thème des machines de guerre, parfois, la représentation...
Du mouvement est abordée avec plus de légèreté et un certain humour.
C’est le cas de Balla avec la Dynamique d’un chien en laisse.
Dans la Dynamique d’une tête de femme de Boccioni, on voit aussi apparaître une forme d’expression...Dont Francis Bacon semble s’être inspiré quand on voit la similitude formelle de l’image.
Le futurisme proprement dit s'essoufflera avec l'arrivée du fascisme au pouvoir au cours des années 1920...Mais le mouvement aura permis l'apparition du questionnement sur l'appréhension visuelle du mouvement.
Certains artistes à venir vont eux aussi développer la notion de mouvement dans l’oeuvre, mais de manière totalement différente.
Par exemple Tinguely et ses œuvres composées de rouages qui s’animent quand elles sont actionnées de manière mécanique...Calder qui crée des mobiles mis en mouvement par des forces "naturelles" comme le vent ou l’eau ;
Marcel Duchamp (après).
Affiche originale mettant en vedette l’emblématique Duchamp...Version de la Mona Lisa nommé L.H.O.O.Q.
Cette œuvre d’art par Marcel Duchamp a été conçu en 1919...
Ou encore L’op art qui simule mouvement grâce à des effets d’optiques complexes.
Saint du jour :
Saint-Gaston, évêque d’Arras pendant 40 ans où il mourut le 6 février 540. Il avait préparé CLOVIS au baptême.Le prénom Gaston a pour origine le prénom germanique Vaast.
L'ordination de saint Vaast.
Autre(s) Saint : Saint-Tite - disciple grec de Saint-Paul qui lui aurait destiné une de ses épîtres.
Étymologie :
Gaston (ou Vaast), du germanique gast « hote » ou « voyageur »
Amand, du latin amandus « aimable » (Célébré le 6 février en Belgique et en Orient, le 7 février ailleurs.)
Dorothée, du grec doron « don » et theos « dieu » = (Anagramme de : Théodore)
Patron(nes) :
Saint-Gaston était invoqué lorsque les bébés étaient en retard pour marcher et contre les aphtes et migraines.
Saint-Vaast (Saint-Gaston, en français) est invoqué pour stimuler les enfants qui tardent à marcher.
Sainte-Dorothée, est la patronne des fleuristes, jardiniers et maraîchers. Elle est invoquée contre les soies, l’eczéma, l’épilepsie, les maux de tête et l’érysipèle (Infection de la peau)
Saint-Nicolas de Myre est le patron des épiciers.
Dictons :
À la Saint-Gaston, bien souvent le temps n’est pas bon.
À la Saint-Gaston, neige sur tous les monts.
À la Saint-Gaston, surveille tes bourgeons.
Tailler sa treille à la Saint-Gaston, est toujours de bon ton.
À la Sainte-Dorothée, de pensées et de primevères plante tes potées.
À la Sainte-Dorothée, la plus forte neigée.
À la Sainte-Dorothée, ton potager il est bon de terreauter.
Bien souvent, Sainte-Dorothée nous fait grelotter.
Jardinier qui taille ses rosiers à Sainte-Dorothée est bien culotté.
Qui laboure à Sainte-Dorothée, rentre toujours tout crotté.
Si le jour de Saint-Amand, il fait bise et grand vent, ça fait du tort au froment.
Février n’est jamais si dur ni si méchant, qu’il ne nous fasse don de sept jours de printemps.