Le pianiste cannois Claude Bolling, légende du jazz, est mort à 90 ans
C' était un grand nom du jazz international et un compositeur prolifique auquel la chanson et le cinéma français doivent quelques-uns de leurs plus beaux airs.
Une carrière époustouflante ! Claude Bolling a joué aux côté des plus grands chanteurs, réalisateurs de films et comédiens.
Claude Bolling, fils d'Henri Bolling et de Geneviève Brannens , est né le 10 avril 1930 à Cannes dans les Alpes-Maritimes et mort le 29 décembre 2020 à Saint- Cloud , est un pianiste de jazz , chef d'orchestre , compositeur et arrangeur français
Né à Cannes, il grandit à Paris, mais passa à Nice, chez ses grands-parents, les années d’occupation.
C’est sa grand-mère qui lui fit découvrir le piano : plus qu’une initiation, une révélation.
À quatorze ans, de retour dans la capitale libérée, l’adolescent put donner libre court à sa soif d’apprendre.
Le jour, il étudie l’harmonie et la composition au sein du temple de la musique, le conservatoire.
Le soir, il continue à l’apprivoiser dans ses catacombes : - les clubs de jazz. C’est alors l’âge d’or des caves de Saint-Germain-des-Prés, où danse toute une jeunesse effervescente et bohème, sur des rythmes nouveaux qui grisent le jeune Claude.
Il est vite considéré comme un petit prodige du jazz.
Il commence à se produire avec le Steffy Club Gang, dans le 16e arrondissement, où il a la chance de croiser quelques-unes de ses idoles américaines, comme: Duke Ellington qu’il vénère par-dessus tout. Sa carrière prend son essor en février 1956, quand il crée son propre big band: Son orchestre, le Claude Bolling Big Band, est fondé en 1956 un ensemble qui verra défiler les plus grands virtuoses du saxophone, de la trompette et du trombone, et qui battra des records de longévité. Ensemble, pendant un demi-siècle, avec son BIG BAND , ils enregistrent de nombreux albums, notamment des reprises d’Ellington ou Django Reinhardt, accompagnent des spectacles à l’Alhambra, interviennent fréquemment à la télévision. Le grand public découvre Claude Bolling sur le plateau d’« Âge tendre et tête de bois », l’émission d’Albert Raisner.
Son talent pour la composition et l’orchestration attire d'autres artistes.
Après Boris Vian, Sacha Distel, Henri Salvador ou Juliette Gréco lui demandent ses services.
C’est lui qui adapte « La Madrague » à la voix de Brigitte Bardot. Une collabotation et "une amitié fidèle de 60 ans", pour l'actrice qui lui rend hommage sur Twitter en l'appelant "Dubol"
Claude Bolling , c'est aussi le compositeur de musiques de films devenus cultes, comme : - Le Mur de l'Atlantique, - Flic Story, et surtout, - Borsalino.
Il orchestre plus de cent musiques de film, et signe musicalement la rencontre au sommet entre Alain Delon et Jean-Paul Belmondo dans "Borsalino" avec cette ritournelle
Il écrit aussi la partition aux accents mexicains du "Magnifique" de Philippe de Broca.
Il compose également pour la télévision le générique de la célèbre série "Les Brigades du Tigre".
Précurseur, il travaille même pour le dessin animé "Lucky Luke", par amitié pour Goscinny.
Les albums vendus permettaient de financer ses concerts à travers le monde.
Le succès rencontré sous les feux des projecteurs ne l’éloigna jamais de projets plus expérimentaux.
Il composa une suite pour flûte et piano jazz, avec le célèbre flûtiste français Jean-Pierre Rampal.
Le résultat enthousiasma les amateurs de jazz sur les cinq continents.
Un triomphe qui l’encouragea à multiplier ces expériences musicales, mariant un soliste classique et une formation de jazz. ---------------------------------------------- - Il est le parrain d'une école de musique intercommunale située à Trouville -sur - Mer (Calvados) qui porte son nom. - Claude Bolling est promu officier de l'ordre national de la Légion d'honneur le 13 juillet 2010 au titre de « compositeur de musique de cinéma, arrangeur, chef d'orchestre », son titre de chevalier lui avait été remis le 29 novembre 1990. - Il est promu commandeur dans l'ordre des Arts et des Lettres en janvier 2006. - Il est titulaire de la médaille d'or de la Sociétè des auteurs , compositeurs et éditeurs de musique (Sacem), de disques de platine USA-Canada , du Grand prix 1984 de la Sacem, du 7d'or de la meilleure musique de film en 1989 pour la musique du téléfilm' la Garçonne , des Victoires de la musique en 1994 :Victoire de l'album de variété instrumentale pour son album Cross over USA
- Bolling Story, biographie écrite par Claude Bolling et Jean-Pierre Daubresse aux éditions Alphée, janvier 2008
VIE PRIVÉE :
Le 4 juillet 1959, il épouse la journaliste Irène Dervize-Sadyker, morte le 13 décembre 2017. Il a deux fils adoptifs, David, né en 1968, et Alexandre, né en 1969.
Ce commentaire a été modifié le 01/01/2021 à 18:39
Né le 30 décembre 1927 dans le XIIe arrondissement de Paris, Robert Hossein est le fils d'un compositeur d'origine azerbaïdjanaise, André Hossein, et d'une comédienne ukrainienne.
Très jeune, le jeune Robert a découvert les planches du théâtre et suivi ses premiers cours.
Il a connu son premier succès à 19 ans, avec la pièce Les voyous.
Son talent lui a valu d'être repéré pour le septième art, et c'est ainsi que Robert Hossein a vu sa carrière d'acteur lancée à la fin des années 40.
Il était ce que l'on appelle un artiste aux multiples talents et casquettes.
Ce jeudi 31 décembre 2020, Robert Hossein s'en est allé, au lendemain de son anniversaire.
Celui qui était à la fois acteur, metteur en scène et réalisateur a rendu son dernier souffle à l'âge de 93 ans.
Robert Hossein est décédé à l'hôpital après un problème respiratoire des suites du Covid-19. "Il avait contracté le funèbre virus lors d'une précédente hospitalisation", apprend-on.
Robert Hossein a débuté sa carrière sous les caméras en 1948 dans Le Diable boiteux, de Sacha Guitry, où il tenait un petit rôle de figurant.
En 1955, il a joué dans Du rififi chez les hommesde Jules Dassin, et sa carrière s'est accélérée.
Comme comédien, il s'est illustré dans Angélique Marquise des Anges et dans trois autres films de la saga,
ainsi que dans : Les misérables, Venus Beauté, Le Casse, Prêtres interdits ou encore Le Vampire de Düsseldorf.
Comme metteur en scène, il a donné vie à de grands spectacles dont :
Notre-Dame de Paris, Ben-Hur et Les Misérables qui a connu un énorme succès dans les années 1970.
Par ailleurs, Robert Hossein a mis en scène une quinzaine de films, dont sa propre version des Misérables avec Lino Ventura dans le rôle de Jean Valjean.
En octobre dernier, soit deux mois avant sa mort, Robert Hossein avait confié dans les colonnes de France Dimanche ne pas avoir peur de la mort. Et d'ajouter : "Je ne peux pas vous dire qu'elle me réjouit. Ne sachant pas ce qui nous attend, on est anxieux. Je ne connais malheureusement personne qui en soit revenu pour nous raconter. Alors, on imagine, on espère, mais finalement, on ne sait rien. D'où l'on vient, où l'on va, tout ça est très troublant"
. L'artiste aurait voulu que l'on garde de lui qu'il a "été un exemple pour certains, comme d'autres l'ont été pour moi". Robert Hossein laisse derrière elle la femme de sa vie, Candice Patou, et quatre enfants, ses fils. Robert Hossein - Il s'est marié avec Marina Vlady le 23 décembre 1955 avec qui il a deux fils, Pierre et Igor, puis divorce.
À 34 ans, il épouse ensuite le 7 juin 1962 Caroline Eliacheff alors âgée de 15 ans et deux jours, fille de Françoise Giroud, dont il a un fils.
Dans cette interview diffusée en mars 1968, Robert Hossein revient sur les aspects fondamentaux de son travail de metteur en scène qu'il considère comme un engagement. En effet, il n'hésite pas à prendre parti dans son travail au cinéma sur des thèmes fondamentaux comme la violence. Dans cette interview enregistrée dans les studios de la radio chrétienne Présence Lourdes Pyrénées le 26 juillet 2011, le metteur en scène Robert Hossein évoque le spectacle "Une femme nommée Marie" qui sera créé dans le sanctuaire de Lourdes (France) dans la soirée du 13 août. Les origines du projet, les moyens pour le faire, son sens... Robert Hossein parle de tout. Il évoque même son futur projet : "De Gaulle au stade de France" en 2012
BEN HUR par robert Hossein, extrait d'un reportage France2 pour "Le grand Moment" de Mireille Dumas
30 septembre 1993 Nouveau spectacle de Robert HOSSEIN consacré aux derniers jours et au procès de la reine Marie Antoinette, "Je m'appelais Marie Antoinette" au Palais des sports à Paris. Les spectateurs sont les jurés et votent à la fin du spectacle pour ou contre la mort de la reine. Images de la comédienne Caroline SIHOL dans sa loge, des préparatifs Interviews du metteur en scène Robert HOSSEIN, de Caroline SIHOL Extraits du spectacle Images d'archive INA Institut National de l'Audiovisuel
Ce commentaire a été modifié le 01/01/2021 à 02:39
, coucou et merci VICTORIA j'ai partagé ta déception mais je vois, qu'avec courage, tu as recommencé tes recherches sur Pierre Cardin, pour notre plaisir !!!!bonne journée
Le célèbre couturier,PIERRE CARDIN , dernier grand nom de l’âge d’or de la Haute Couture française âgé de 98 ans, est mort ce mardi matin à l'hôpital américain de Neuilly, dans l'ouest de Paris, a indiqué sa famille.
Le styliste, dont les créations futuristes ont bousculé les années 1960, avait 98 ans.
Fils d'immigrés italiens ,il est devenu un homme d'affaires au nom mondialement connu.
Un précurseur Avant beaucoup d'autres, Pierre Cardin avait ouvert un "corner" dans un grand magasin, Le Printemps, et fait défiler des hommes. Et adopté à grande échelle un système de licences qui lui assurait une diffusion dans le monde entier,apposant son nom sur des produits aussi divers que des cravates, des cigarettes, des parfums ou de l'eau minérale.
Il s'était très tôt tourné vers l'Asie où il jouissait d'une grande notoriété: - il s'était rendu dès 1957 au Japon, alors en pleine reconstruction, et avait organisé des défilés en Chine dès 1979.
"Italien de naissance, Pierre Cardin n'a jamais oublié ses origines tout en portant à la France un amour inconditionnel", écrit sa famille dans son communiqué.
Suprême consécration, il est enfin le premier couturier à entrer à l'Académie des beaux-arts, faisant reconnaître la mode comme un art à part entière. En atteste aujourd'hui son épée d'académicien qu'il a lui-même créée et sur laquelle sont gravés les symboles de sa réussite.
Pionnier du prêt-à-porter et homme d'affaires
"J'ai tout inventé", aimait à dire Pierre Cardin. Pionnier du prêt-à-porter, il était aussi un homme d'affaires au nom mondialement connu, qui avait misé sur une diversification tous azimuts.
Son bureau, voisin du palais de l'Elysée, où s'accumulaient pêle-mêle des photos le montrant aux côtés de Fidel Castro ou Louis Aragon, de vieux articles de journaux et divers bibelots, témoignait de l'exceptionnelle carrière de cette figure historique de la mode française.
Ce fils d'immigrés italiens, qui n'a jamais pris sa retraite, a fait descendre la haute couture dans la rue en lançant une ligne de prêt-à-porter dès 1959.
Le couturier, dont les costumes sans col ont inspiré ceux des Beatles, était aussi un homme de culture et mécène, investi dans le théâtre, la danse et la musique, avec l'Espace Cardin, à Paris, et le festival d'art lyrique et de théâtre de Lacoste, dans le Lubéron.
Touche-à-tout, il s'était lancé dans la création de meubles ainsi que l'hôtellerie et la restauration avec Maxim's.
Ambassadeur honoraire de l'Unesco, il a également été le premier couturier académicien.
C'est d'ailleurs dans la grande salle des séances de l'Académie des Beaux-Arts qu'il avait présenté fin novembre 2016, à 94 ans, l'un des défilés-fleuves dont il était coutumier, pour marquer ses 70 ans de carrière.
Infatigable, il expliquait en juillet 2016 peu avantla présentation d'une nouvelle collection, avoir toujours "besoin de (s)'exprimer".
Né le 2 juillet 1922 près de Venise, Pierre Cardin avait quitté l'Italie pour la France à l'âge de deux ans avec ses parents fuyant le fascisme.
Après avoir fait ses débuts chez un tailleur à Saint-Etienne et travaillé comme comptable pour la Croix-Rouge à Vichy pendant la guerre, il débarque à Paris en 1945.
Passé chez Paquin et Schiaparelli, il rejoint Christian Dior, auprès de qui il participe à la révolution du "New Look", avant de lancer sa propre maison de couture.
Créateur à l'esthétique futuriste, à l'instar d'André Courrèges et de Paco Rabanne, Pierre Cardin connaît le succès dès ses débuts avec ses robes bulles.
Il joue avec les matières innovantes, les couleurs et les formes géométriques, conçoit des robes cibles inspirées de l'"op art", des robes moulées, des pantalons à ellipses, des manteaux colorés et trapézoïdaux, des costumes d'homme à col Mao...
Fasciné par la conquête spatiale, il s'en inspire pour créer des combinaisons unisexe "cosmocorps" en jersey. Le système des licences, contrats confiant la fabrication de produits à une entreprise tierce en échange de royalties pour l'utilisation du nom,a fait sa fortune (il en détenait environ 350, contre 900 au plus fort de son succès, dans une centaine de pays).
Cette diversification à l'extrême a eu pour effet de populariser son nom mais aussi de dévaloriser la marque et lui a attiré le mépris de certains de ses pairs.
Au point qu'aujourd'hui, à part Jean-Paul Gaultier, qui travailla chez Cardin au début de sa carrière, aucune figure de la mode ne mentionne son apport à la mode, pourtant majeur: - il avait par exemple reçu trois "Dés d'or", distinctions de la mode française remises jusqu'au début des années 1990.
Pierre Cardin a été jusqu'au bout un travailleur acharné qui contrôlait son affaire à 100%, le seul de sa génération à être resté indépendant.
En 2011, il avait annoncé qu'il voulait vendre cet empire pour un milliard d'euros, mais n'avait pas trouvé d'acquéreur.
En 2019, le Brooklyn Museum de New York lui a consacré sa première grande rétrospective depuis trente ans, manière pour le musée de contribuer à la revalorisation de l'image du créateur.
L'homme d'affaires n'était pas étranger à la controverse.
Idem en 2012 pour son projet pharaonique de Palais Lumière à Venise, qui n'a jamais vu le jour.
Le couturier n'a pas eu d'enfant. "J'étais séduisant, pas mal foutu et plutôt beau garçon (...) J'ai eu beaucoup de succès avec les hommes, avec les femmes", racontait Pierre Cardin, qui a eu pour compagnon son assistant André Oliver et vécu une histoire d'amour de quatre ans avec l'actrice Jeanne Moreau. Pierre Cardin
Nawal Bonnefoy avec AFP Face à la baie de Cannes, nichée dans le massif de l'Esterel, cette surprenante maison située sur les hauteurs de Théoule-sur-Mer offre une vue saisissante sur les rivages et les calanques ocres de la Riviera.
Merci Micheline , j'avais commencé un sujet sur Pierre Cardin mais j'ai eu un problème avec mon ordinateur : tout s'est effacé ! Je n'ai pas eu envie de tout recommencer ! Bonnes Fêtes à vous
merci micheline..... ============ c'est fini adieu claude Brasseur , mais votre fils Alexandre , ses 2 enfants, donc vos petits-enfants vous prolonge . voici Louis 21 ans et Jeanne 19 ans. mardi 29 décembre devant l'église St-Roch à Paris pour les obsèques de leur grand-père ! (personnellement je ne savais pas que Claude était Papy !!!)
Ce commentaire a été modifié le 30/12/2020 à 16:38
COUCOU ET MERCI VICTORIA. BISOUS, BISOUS À TOI.
C' était un grand nom du jazz international et un compositeur prolifique auquel la chanson et le cinéma français doivent quelques-uns de leurs plus beaux airs.
Une carrière époustouflante !
Claude Bolling a joué aux côté des plus grands chanteurs, réalisateurs de films et comédiens.
Claude Bolling, fils d'Henri Bolling et de Geneviève Brannens , est né le 10 avril 1930 à Cannes dans les Alpes-Maritimes et mort le 29 décembre 2020 à Saint- Cloud , est un pianiste de jazz , chef d'orchestre , compositeur et arrangeur français
Né à Cannes, il grandit à Paris, mais passa à Nice, chez ses grands-parents, les années d’occupation.
C’est sa grand-mère qui lui fit découvrir le piano : plus qu’une initiation, une révélation.
À quatorze ans, de retour dans la capitale libérée, l’adolescent put donner libre court à sa soif d’apprendre.
Le jour, il étudie l’harmonie et la composition au sein du temple de la musique, le conservatoire.
Le soir, il continue à l’apprivoiser dans ses catacombes :
- les clubs de jazz.
C’est alors l’âge d’or des caves de Saint-Germain-des-Prés, où danse toute une jeunesse effervescente et bohème, sur des rythmes nouveaux qui grisent le jeune Claude.
Il est vite considéré comme un petit prodige du jazz.
Il commence à se produire avec le Steffy Club Gang, dans le 16e arrondissement, où il a la chance de croiser quelques-unes de ses idoles américaines, comme:
Duke Ellington qu’il vénère par-dessus tout.
Sa carrière prend son essor en février 1956, quand il crée son propre big band:
Son orchestre, le Claude Bolling Big Band, est fondé en 1956 un ensemble qui verra défiler les plus grands virtuoses du saxophone, de la trompette et du trombone, et qui battra des records de longévité.
Ensemble, pendant un demi-siècle, avec son BIG BAND , ils enregistrent de nombreux albums, notamment des reprises d’Ellington ou Django Reinhardt, accompagnent des spectacles à l’Alhambra, interviennent fréquemment à la télévision.
Le grand public découvre Claude Bolling sur le plateau d’« Âge tendre et tête de bois », l’émission d’Albert Raisner.
Son talent pour la composition et l’orchestration attire d'autres artistes.
Après Boris Vian, Sacha Distel, Henri Salvador ou Juliette Gréco lui demandent ses services.
C’est lui qui adapte « La Madrague » à la voix de Brigitte Bardot.
Une collabotation et "une amitié fidèle de 60 ans", pour l'actrice qui lui rend hommage sur Twitter en l'appelant "Dubol"
Claude Bolling , c'est aussi le compositeur de musiques de films devenus cultes, comme :
- Le Mur de l'Atlantique,
- Flic Story,
et surtout,
- Borsalino.
Il orchestre plus de cent musiques de film, et signe musicalement la rencontre au sommet entre Alain Delon et Jean-Paul Belmondo dans "Borsalino" avec cette ritournelle
Il écrit aussi la partition aux accents mexicains du "Magnifique" de Philippe de Broca.
Il compose également pour la télévision le générique de la célèbre série "Les Brigades du Tigre".
Précurseur, il travaille même pour le dessin animé "Lucky Luke", par amitié pour Goscinny.
Les albums vendus permettaient de financer ses concerts à travers le monde.
Le succès rencontré sous les feux des projecteurs ne l’éloigna jamais de projets plus expérimentaux.
Il composa une suite pour flûte et piano jazz, avec le célèbre flûtiste français Jean-Pierre Rampal.
Le résultat enthousiasma les amateurs de jazz sur les cinq continents.
Un triomphe qui l’encouragea à multiplier ces expériences musicales, mariant un soliste classique et une formation de jazz.
----------------------------------------------
- Il est le parrain d'une école de musique intercommunale située à Trouville -sur - Mer (Calvados) qui porte son nom.
- Claude Bolling est promu officier de l'ordre national de la Légion d'honneur le 13 juillet 2010 au titre de « compositeur de musique de cinéma, arrangeur, chef d'orchestre »,
son titre de chevalier lui avait été remis le 29 novembre 1990.
- Il est promu commandeur dans l'ordre des Arts et des Lettres en janvier 2006.
- Il est titulaire de la médaille d'or de la Sociétè des auteurs , compositeurs et éditeurs de musique (Sacem), de disques de platine USA-Canada , du Grand prix 1984 de la Sacem, du 7d'or de la meilleure musique de film en 1989 pour la musique du téléfilm' la Garçonne , des Victoires de la musique en 1994 :Victoire de l'album de variété instrumentale pour son album Cross over USA
- Bolling Story, biographie écrite par Claude Bolling et Jean-Pierre Daubresse aux éditions Alphée, janvier 2008
VIE PRIVÉE :
Le 4 juillet 1959, il épouse la journaliste Irène Dervize-Sadyker, morte le 13 décembre 2017.
Il a deux fils adoptifs, David, né en 1968, et Alexandre, né en 1969.
ROBERT HOSSEIN
Ce jeudi 31 décembre 2020, Robert Hossein s'est éteint.
Le comédien et metteur en scène est décédé des suites du Covid-19.
Abraham Hosseinhoff (1927). Il est devenu Robert Hossein en 1960.
Né le 30 décembre 1927 dans le XIIe arrondissement de Paris, Robert Hossein
est le fils d'un compositeur d'origine azerbaïdjanaise, André Hossein, et d'une comédienne ukrainienne.
Très jeune, le jeune Robert a découvert les planches du théâtre et suivi ses premiers cours.
Il a connu son premier succès à 19 ans, avec la pièce Les voyous.
Son talent lui a valu d'être repéré pour le septième art, et c'est ainsi que Robert Hossein a vu sa carrière d'acteur lancée
à la fin des années 40.
Il était ce que l'on appelle un artiste aux multiples talents et casquettes.
Ce jeudi 31 décembre 2020, Robert Hossein s'en est allé, au lendemain de son anniversaire.
Celui qui était à la fois acteur, metteur en scène et réalisateur a rendu son dernier souffle à l'âge de 93 ans.
Robert Hossein est décédé à l'hôpital après un problème respiratoire des suites du Covid-19.
"Il avait contracté le funèbre virus lors d'une précédente hospitalisation", apprend-on.
Robert Hossein a débuté sa carrière sous les caméras en 1948 dans Le Diable boiteux, de Sacha Guitry, où il tenait un petit rôle de figurant.
En 1955, il a joué dans Du rififi chez les hommes de Jules Dassin, et sa carrière s'est accélérée.
Comme comédien, il s'est illustré dans Angélique Marquise des Anges
et dans trois autres films de la saga,
ainsi que dans :
Les misérables,
Venus Beauté,
Le Casse,
Prêtres interdits ou encore
Le Vampire de Düsseldorf.
Comme metteur en scène, il a donné vie à de grands spectacles dont :
Notre-Dame de Paris,
Ben-Hur et
Les Misérables qui a connu un énorme succès dans les années 1970.
Par ailleurs, Robert
Hossein a mis en scène une quinzaine de films, dont sa propre version des Misérables avec Lino Ventura dans le rôle de Jean Valjean.
En octobre dernier,
soit deux mois avant sa mort, Robert Hossein avait confié dans les colonnes de France Dimanche
ne pas avoir peur de la mort.
Et d'ajouter : "Je ne peux pas vous dire qu'elle me réjouit. Ne sachant pas ce qui nous attend, on est anxieux.
Je ne connais malheureusement personne qui en soit revenu pour nous raconter.
Alors, on imagine, on espère, mais finalement, on ne sait rien.
D'où l'on vient, où l'on va, tout ça est très troublant"
. L'artiste aurait voulu que l'on garde de lui qu'il a
"été un exemple pour certains, comme d'autres l'ont été pour moi".
Robert Hossein laisse derrière elle la femme de sa vie, Candice Patou, et quatre enfants, ses fils.
Robert Hossein -
Il s'est marié avec Marina Vlady le 23 décembre 1955 avec qui il a deux fils, Pierre et Igor, puis divorce.
À 34 ans, il épouse ensuite le 7 juin 1962 Caroline Eliacheff alors âgée de 15 ans et deux jours, fille de Françoise Giroud, dont il a un fils.
Il divorce de nouveau et se marie avec Candice Patou le 28 juin 1976
Dans cette interview diffusée en mars 1968, Robert Hossein revient sur les aspects fondamentaux de son travail de metteur en scène qu'il considère comme un engagement.
En effet, il n'hésite pas à prendre parti dans son travail au cinéma sur des thèmes fondamentaux comme la violence.
Dans cette interview enregistrée dans les studios de la radio chrétienne Présence Lourdes Pyrénées le 26 juillet 2011, le metteur en scène Robert Hossein évoque le spectacle
"Une femme nommée Marie"
qui sera créé dans le sanctuaire de Lourdes (France) dans la soirée du 13 août.
Les origines du projet, les moyens pour le faire, son sens...
Robert Hossein parle de tout.
Il évoque même son futur projet : "De Gaulle au stade de France" en 2012
BEN HUR par robert Hossein, extrait d'un reportage France2 pour "Le grand Moment" de Mireille Dumas
30 septembre 1993
Nouveau spectacle de Robert HOSSEIN consacré aux derniers jours et au procès de la reine Marie Antoinette,
"Je m'appelais Marie Antoinette" au Palais des sports à Paris.
Les spectateurs sont les jurés et votent à la fin du spectacle pour ou contre la mort de la reine.
Images de la comédienne Caroline SIHOL dans sa loge, des préparatifs
Interviews du metteur en scène Robert HOSSEIN, de Caroline SIHOL
Extraits du spectacle Images d'archive INA Institut National de l'Audiovisuel
Le célèbre couturier,PIERRE CARDIN , dernier grand nom de l’âge d’or de la Haute Couture française âgé de 98 ans,
est mort ce mardi matin à l'hôpital américain de Neuilly, dans l'ouest de Paris, a indiqué sa famille.
Le styliste, dont les créations futuristes ont bousculé les années 1960, avait 98 ans.
Fils d'immigrés italiens ,il est devenu un homme d'affaires au nom mondialement connu.
Un précurseur
Avant beaucoup d'autres, Pierre Cardin avait ouvert un "corner" dans un grand magasin, Le Printemps, et fait défiler des hommes.
Et adopté à grande échelle un système de licences qui lui assurait une diffusion dans le monde entier,apposant son nom sur des produits aussi divers que des cravates, des cigarettes, des parfums ou de l'eau minérale.
Il s'était très tôt tourné vers l'Asie où il jouissait d'une grande notoriété:
- il s'était rendu dès 1957 au Japon, alors en pleine reconstruction, et avait organisé des défilés en Chine dès 1979.Suprême consécration, il est enfin le premier couturier à entrer à l'Académie des beaux-arts, faisant reconnaître la mode
comme un art à part entière.
En atteste aujourd'hui son épée d'académicien qu'il a lui-même créée et sur laquelle sont gravés les symboles de sa réussite.
Pionnier du prêt-à-porter et homme d'affaires
"J'ai tout inventé", aimait à dire Pierre Cardin.
Pionnier du prêt-à-porter, il était aussi un homme d'affaires au nom mondialement connu, qui avait misé sur une diversification tous azimuts.
Son bureau, voisin du palais de l'Elysée, où s'accumulaient pêle-mêle des photos le montrant aux côtés de Fidel Castro ou Louis Aragon, de vieux articles de journaux et divers bibelots, témoignait de l'exceptionnelle carrière de cette figure historique de la mode française.
Ce fils d'immigrés italiens, qui n'a jamais pris sa retraite, a fait descendre la haute couture dans la rue en lançant une ligne de prêt-à-porter dès 1959.
Le couturier, dont les costumes sans col ont inspiré ceux des Beatles, était aussi un homme de culture et mécène, investi dans le théâtre, la danse et la musique, avec l'Espace Cardin, à Paris, et le festival d'art lyrique et de théâtre de Lacoste, dans le Lubéron.
Touche-à-tout, il s'était lancé dans la création de meubles ainsi que l'hôtellerie et la restauration avec Maxim's.
Ambassadeur honoraire de l'Unesco, il a également été le premier couturier académicien.
C'est d'ailleurs dans la grande salle des séances de l'Académie des Beaux-Arts qu'il avait présenté fin novembre 2016, à 94 ans, l'un des défilés-fleuves dont il était coutumier, pour marquer ses 70 ans de carrière.
Infatigable, il expliquait en juillet 2016 peu avantla présentation d'une nouvelle collection, avoir toujours "besoin de (s)'exprimer".
Né le 2 juillet 1922 près de Venise, Pierre Cardin avait quitté l'Italie pour la France à l'âge de deux ans avec ses parents fuyant le fascisme.
Après avoir fait ses débuts chez un tailleur à Saint-Etienne et travaillé comme comptable pour la Croix-Rouge à Vichy pendant la guerre, il débarque à Paris en 1945.
Passé chez Paquin et Schiaparelli, il rejoint Christian Dior, auprès de qui il participe à la révolution du "New Look", avant de lancer sa propre maison de couture.
Créateur à l'esthétique futuriste, à l'instar d'André Courrèges et de Paco Rabanne, Pierre Cardin connaît le succès dès ses
débuts avec ses robes bulles.
Il joue avec les matières innovantes, les couleurs et les formes géométriques, conçoit des robes cibles inspirées de l'"op art", des robes moulées, des pantalons à ellipses, des manteaux colorés et trapézoïdaux, des costumes d'homme à col Mao...
Fasciné par la conquête spatiale, il s'en inspire pour créer des combinaisons unisexe "cosmocorps" en jersey.
Le système des licences, contrats confiant la fabrication de produits à une entreprise tierce en échange de royalties pour l'utilisation du nom,a fait sa fortune (il en détenait environ 350, contre 900 au plus fort de son succès, dans une centaine de pays).
Cette diversification à l'extrême a eu pour effet de populariser son nom mais aussi de dévaloriser la marque et lui a attiré le mépris de certains de ses pairs.
Au point qu'aujourd'hui, à part Jean-Paul Gaultier, qui travailla chez Cardin au début de sa carrière, aucune figure de la mode
ne mentionne son apport à la mode, pourtant majeur:
- il avait par exemple reçu trois "Dés d'or",
distinctions de la mode française remises jusqu'au début des années 1990.
Pierre Cardin a été jusqu'au bout un travailleur acharné qui contrôlait son affaire à 100%,
le seul de sa génération à être resté indépendant.
En 2011, il avait annoncé qu'il voulait vendre cet empire pour un milliard d'euros, mais n'avait pas trouvé d'acquéreur.
En 2019,
le Brooklyn Museum de New York lui a consacré sa première grande rétrospective depuis trente ans, manière pour le musée de contribuer à la revalorisation de l'image du créateur.
L'homme d'affaires n'était pas étranger à la controverse.
Ses multiples travaux de restauration à Lacoste suscitent depuis plusieurs années une fronde des habitants.
est remanié au cours des siècles jusqu'au 18°s. Le marquis de Sade y fait de nombreux travaux dont la construction d'un théâtre de 120 places. Détruit à la Révolution, il est rénové à partir de 1952 et est depuis 2001 propriété de Pierre Cardin. Le chateau est ouvert à la visite en période estivale
Idem en 2012 pour son projet pharaonique de Palais Lumière à Venise, qui n'a jamais vu le jour.
Le couturier n'a pas eu d'enfant.
"J'étais séduisant, pas mal foutu et plutôt beau garçon (...) J'ai eu beaucoup de succès avec les hommes, avec les femmes",
racontait Pierre Cardin, qui a eu pour compagnon son assistant André Oliver et vécu une histoire d'amour de quatre ans avec
l'actrice Jeanne Moreau.
Nawal Bonnefoy avec AFP
Face à la baie de Cannes,
nichée dans le massif de l'Esterel, cette surprenante maison située sur les hauteurs de Théoule-sur-Mer offre une vue saisissante sur les rivages et les calanques ocres de la Riviera.
j'avais commencé un sujet sur Pierre Cardin mais j'ai eu un problème avec mon ordinateur : tout s'est effacé !
Je n'ai pas eu envie de tout recommencer !
Bonnes Fêtes à vous
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c'est fini
mardi 29 décembre devant l'église St-Roch à Paris pour les obsèques de leur grand-père !
(personnellement je ne savais pas que Claude était Papy !!!)